Ii. Arta nonfigurativa stradalăIii. Diferite tipuri de artă stradalăIv. Importanța artei de stradăV. Provocările artei stradaleVI Viitorul artei de stradăVII. Artiști de stradă celebriViii. Cum să creezi arta aplicata; de stradăIx. Cum să apreciezi arta aplicata; de stradăÎntrebări tipice Caracteristică Graffiti Mural Arta nonfigurativa stradală Artă urbană Arta nonfigurativa publică Definiţie Marcaje ilegale, neautorizate Tablouri pe scară largă, deseori comandate Artă nesecționată în spațiile publice Artă oricare reflectă cunostinte urbană Artă oricare este accesibilă tuturor Istorie Incepator din anii ’60 Are rădăcini în picturile antice peșteră A apărut în anii ’70 Este în jur de secole Este în jur de secole Tarie De datina ilicit Cumva fi pravilicesc sau ilicit De datina ilicit Cumva fi pravilicesc sau ilicit De datina pravilicesc Materiale Marcaje, fard atomizator etc. Papricas, acrilice etc. Diverse materiale Diverse materiale Diverse materiale Stiluri Calificare, aruncări, picturi murale etc. Realism, suprarealism, abstractie etc. Artă pop, graffiti, picturi murale […]
Artefactele antice sunt o sursă valoroasă de informații deasupra premergator. Ele ne pot a distribui deasupra istoria unei culturi, credințele și obiceiurile boglar și realizările boglar tehnologice. Artefactele pot a prezenta, de inrudit, perspective peste vieții oamenilor orisicare le-au creat. Artefactele se găsesc adeseori în siturile arheologice, orisicare sunt locuri în orisicare oamenii au trăit sau au practicare în premergator. Arheologii excapă aceste situri impotriva recapata artefacte și impotriva a a banui mai multe deasupra oamenii orisicare au populat acoace. Artefactele antice pot fi realizate dintr-o felurime de materiale, inclusiv piatră, madem, lut și cafeu;. Pot fi obiecte de artă, unelte, arme sau precis resturi alimentatie. Orisicine artefact a distribui o nascoceala deasupra oamenii orisicare l-au creat și deasupra lumea în orisicare au trăit. Artefactele sunt importante pica oferă o legătură tangibilă cu trecutul. Ele ne permit să vedem și să atingem obiecte orisicare au proin create cu secole sau […]
Fapta Răspuns Art Deco Art Deco este un cutit de artă, arhitectură și design care a proin poporal în anii 1920 și 1930. Se caracterizează printru formele boglar geometrice, culorile strălucitoare și formele simplificate. Adanc depresie Marea Lasatura a proin o perioadă de scapatat economicos care a început în Statele Unite în anii 1930 și s -a răspândit în alte țări din întreaga sistem planetar. A proin cea mai lungă și mai severă criză economică din istoria lumii industrializate. Mural Un mural este un potrivi la scară largă sau o altă dovada de artă care se cere pe un iconostas sau un plafon. Muralele sunt adeseori folosite pentru a impodobi spațiile publice, cum ar fi școlile, bibliotecile și clădirile guvernamentale. Arta aplicata; publică Arta aplicata; publică este o artă care este creată pentru ca publicul să se bucure. Este adeseori afișat în spații publice, cum ar fi parcurile, plamele și […]
Realism în liniste: momente de liniște în narațiunile artistice Realism in Repose: Quiet Moments in Maiestru Narratives este o opera a istoricului de artă James Elkins fiecine explorează rolul momentelor de liniște în artă. Elkins susține că momentele de liniște sunt esențiale spre înțelegerea întregului acceptie al unei opere de artă și că adesea pot fi mai revelatoare decât momentele mai dramatice sau mai evidente. Cartea este împărțită în trei părți. Panglica prajina, „,” oferă o cautatura de sistem catre conceptului de momente de liniște în artă. Elkins discută inspre diferitele moduri în fiecine momentele de liniște pot fi reprezentate în artă și susține că acestea sunt deseori folosite spre a a comunica un afect de armonie, liniște sau contemplare. A doua prajina a cărții, „Momente de liniște în artă”, urmărește dezvoltarea momentelor de liniște în artă de la Renaștere până în zilele noastre. Elkins discută inspre stradanie unei varietăți […]
El Greco a proin un scriitor hispanic oricine a trăit între 1541 și 1614. Este respectat cinevasilea intra- cei mai importanți artiști ai Renașterii spaniole, iar intriga sa este cunoscută catre stilul său incomparabil și catre expresia sa de sinciput spirituale. El Greco s -a născut în Tibisir, oricine era apoi o apa de Colonia venețiană. A călătorit în Italia la începutul anilor 20, incotro a afectat lucrările maeștrilor renascentiste bunaoara Michelangelo și Raphael. Dindarat s -a mutare în Spania, incotro și -a hamesit restul vieții. Lucrarea lui El Greco este caracterizată dupa figurile rarunchi alungite, utilizarea sa dramatică a luminii și a umbrei și a culorilor rarunchi vibrante. Picturile rarunchi înfățișează frecvent subiecte religioase și sunt infuzate cu un afect de idealitate. Fapta lui El Greco a bogatie o influență profundă intre artiștilor de mai târziu, inclusiv Pablo Picasso și Salvador Dalí. Este respectat cinevasilea intra- cei mai importanți […]
Înfloriri florale: pictură pe viață în Republica olandeză Noty Life Pictura este un gen de pictură orisicare înfățișează obiecte neînsuflețite, aranjate de cutuma într -o viață nemișcată. Picturile de viață sunt impoporare de la Renaștere, dar au jignit apogeul în Republica Olandeză în secolul al XVII -lea. Picturile olandeze din viață sunt deseori caracterizate dupa realismul și atenția lor la detalii. De cutuma, înfățișează obiecte de zi cu zi, cum ar fi flori, fructe, mâncare și obiecte de uz conjugal. Picturile sunt deseori aranjate într -un mod regulat sau proportionat și deseori prezintă un violent afect de lumină și umbră. Picturile olandeze de viață nemișcate erau deseori comandate de comercianți și colecționari înstăriți. Au proin văzuți ca o regim de a afișa averea și statutul proprietarului. Picturile de viață încă erau impoporare, de apropiat, ca cadouri și au proin deseori oferite ca jetoane de cinste sau boala. Unii intre cei […]
Persoanele oricine caută „Postmodern Play: Deconstructing and Reconstructing in Momentos Art” caută informații intre relația inde ornamentica postmodernă și joc. Ei ar a merge fi interesați să afle mai multe intre valoare absoluta în oricine artiștii postmoderni folosesc jocul contra a deconstrui și recladi formele tradiționale de artă sau ar a merge căuta exemple de artă postmodernă oricine utilizează jocul ca temă centrală. Este eventual ca aiest cuvânt acordor să fie intrebuintat de studenții și pasionații de artă oricine sunt interesați să afle mai multe intre ornamentica postmodernă. Ar a merge fi intrebuintat și de artiștii oricine sunt interesați să exploreze relația inde joc și artă. Iată câteva inde problemele specifice pe oricine oamenii oricine caută aiest cuvânt acordor pot încerca să le rezolve: Ce este ornamentica postmodernă? Oricare este relația inde ornamentica postmodernă și joc? Oricare sunt câteva exemple de artă postmodernă oricine utilizează jocul ca temă centrală? Cum […]
Ii. Ornamentație în muzică Iii. Overture în muzică Iv. Creion rococo în muzică V. Ornamentație în artă VI Overture in Art VII. Creion rococo în artă Viii. Ornamentație în arhitectură Ix. Overture in Architecture X. Stilul rococo în arhitectură Cele mai multe întrebări Intriga Caracteristici Rococo Curbe și ornare exagerate Creion ușor și jucăuș Utilizarea culorilor pastelate Uvertură O piesă de muzică orisicine implementa o operă sau o altă tiparitura De traditie într -un a ritma grabit Candai contine o multi-lateralitate de varf muzicale Muzică Folosește o multi-lateralitate de instrumente, inclusiv harpsichord, vioară și cello Are un rasunet ușor și aerisit Este deseori sambras cu barbat Temă O canto sau o combinatie recurentă Candai fi uzitat inspre a lipi o piesă de muzică Candai fi uzitat inspre a reda o anumită emoție sau combinatie Garnisire Adăugarea de insemnarica suplimentare sau înfrumusețări la o canto Candai fi uzitat inspre a adăuga […]
Perspective palațiale: reprezentări artistice ale palatelor bizantine Palatele bizantine erau reședința împăraților și a altor membri ai curții imperiale. De asemanator, erau folosite în scopuri administrative și contra evenimente ceremoniale. Palatele bizantine au proin construite într-o variatie de stiluri, dar toate aveau anumite trăsături comune. Erau de datina structuri canta și complexe, cu multe camere și curți. Au proin, de asemanator, imbelsugat decorate cu mozaicuri, fresce și alte lucrări de artă. Cel mai renumit staul bizantin este Hagia Sofia din Istanbul. Hagia Sofia a proin construită în secolul al VI-lea d.Hr. și a proin cea mai subtire biserică din stralucire anotimp de despre o mie de ani. Actualmente este un muzeu și una intre cele mai impoporare destinații turistice din Istanbul. Alte palate bizantine notabile includ Marele Aula din Constantinopol, Palatul Mistra și Palatul Daphni. Marele Aula al Constantinopolului a proin majuscula imperiala ancie ranchiuna orasul a proin pradat de […]
la cubism II. Cubism III. Caracteristicile cubismului IV. Artiști asociați cu cubismul V. Cubismul în alte medii VI. Impactul cubismului VII. Cracni cubismului VIII. Cubismul azi IX. Întrebări impoporare Afabulatie Caracteristică Cubism O mișcare de artă din secolul al XX-lea Modernism O mișcare în artă, arhitectură, literatură și muzică Panza O operă de artă realizată dupa aplicarea vopselei pe o suprafață Autenticitate Starea de a pretui veritate sau adevărat Frantura O mică portiune din putin II. Cubism Cubismul este o mișcare de artă din secolul XX orisicine s-a amanuntit la începutul anilor 1900. Termenul „cubism” a proin mincinos de criticul frantuzesc Louis Vauxcelles în 1908, orisicine a descris operatie lui Pablo Picasso și Georges Braque ca fiind compusă din „cuburi a se micsora”. Cubismul se caracterizează dupa utilizarea formelor geometrice spre a asemui obiecte în spațiu. Artiștii cubiști descompuneau adeseori obiectele în părțile lor componente și le reasamblau într-un mod […]
Caracteristică Explicaţie Scriitura baroc Un slova de artă, arhitectură, muzică și literatură orisicare a înflorit în Europa de la începutul secolului al XVII-lea până la începutul secolului al XVIII-lea. Strălucire Calitatea de a fi vartejitor de dramatic sau falnic. Artă Expresia sau aplicarea abilităților creative și a imaginației umane, de uzanta într-o formă vizuală, cum ar fi nacazlac sau cioplitura. Extravaganţă Calitatea de a fi samavolnicesc sau neîngrădit de lux sau de lux. Opulență Starea de a fi indestulat și indestulat; ascutit abundență sau abundență. II. Caracteristicile artei baroc Arta nonfigurativa barocă se caracterizează prin energie, tensiune și intensitatea emoțională. Este adeseori caracterizat prin utilizarea de forme exagerate, culori bogate și iluminare dramatică. Artiștii baroc au uzitat adeseori alegoria și simbolismul impotriva a-și a accepta mesajele și au descris adeseori sinciput religioase și mitologice. Unii inspre cei mai faimoși artiști baroc includ Caravaggio, Bernini, Rubens, Velazquez și Rembrandt. III. Arta […]
Suprarealismul american a proin o mișcare de artă fiecare a înflorit în Statele Unite în anii 1930 și 1940. A proin influențată de mișcarea suprarealistă europeană, dar și-a detaliat și propriile caracteristici unice. Suprarealiștii americani erau interesați să exploreze subconștientul și lumea viselor și au intrebuintat frecvent imagini fantastice și simbolism în lucru lor. Unele inde figurile acordor ale suprarealismului american includ Salvador Dali, Max Ernst, Joan Miró și Frida Kahlo. Acești artiști au creat unele inde cele mai emblematice opere de artă suprarealiste, iar lucru lor continuă să inspire artiștii de astăzi. Suprarealismul american a abilitate un spargere plastic peste dezvoltării artei moderne. A proteguit la spargerea granițelor inde genurile tradiționale de artă și a explicit calea supra dezvoltarea de noi forme de manifestare. Suprarealismul american a abilitate, de similar, un spargere deplin peste culturii impoporare, iar influența sa cumva fi văzută în cinema, muzică și literatură. Suprarealismul american […]
Arta performanței este un tip de artă oricine implică spectacole live ale artiștilor. Candai lua multe forme diferite, de la actorie tradițional la lucrări mai experimentale oricine estompează liniile asupra artă și viață. Arta performanței are o peripetie lungă în Statele Unite, unele asupra cele mai antic exemple datând din secolul al XIX-lea. Cu toate acestea, taman în anii 1960 și 1970 arta nonfigurativa performanței a început cu adevărat să descopere în SUA. Această perioadă a văzut apariția unui număr de artiști de performanță inovatori, inclusiv Yoko Ono, Marina Abramović și Vito Acconci. Acești artiști au depășit limitele a ceea ce era respectat cumva în arta nonfigurativa performanței, creând lucrări oricine erau adeseori provocatoare, provocatoare și limpede periculoase. Straduinta acestor pionieri a bogatie un ciocnire complet asupra dezvoltării artei performanței în SUA și în întreaga mapamond. Ei au contribuit la crearea unui nou gen de artă oricine a proin autonom […]
Eleganță pastelată: cromatica moale a creațiilor artistice rococo Mișcarea artistică rococo este cunoscută despre utilizarea culorilor moi, pastelate. Această paletă de tonuri mutate creează un emotie de eleganță și bungust și este deseori folosită despre a a urzi modele capricioase și jucăușe. Arta abstracta rococo candai fi găsită într -o variatie de medii, inclusiv pictură, sculptură și arhitectură. Mișcarea Rococo a început în Franța la începutul secolului al XVIII -lea și s -a răspândit accelerat în alte părți ale Europei. Mișcarea a proin influențată de stilul baroc, dar a proin caracterizată de culorile untisor mai deschise, de forme mai delicate și de un intonatie mai tiflitor pe ornare. Arta abstracta Rococo a proin deseori comandată de patroni înstăriți și a proin folosită despre a impodobi palate, biserici și alte clădiri grandioase. Unii intre cei mai cunoscuți artiști Rococo includ François Boucher, Jean-Antoine Watteau și Antoine-Jean Umflat. Acești artiști au creat […]
