Suprarealismul american Viziuni de vis în arta secolului XX

Suprarealismul american a proin o mișcare de artă fiecare a înflorit în Statele Unite în anii 1930 și 1940. A proin influențată de mișcarea suprarealistă europeană, dar și-a detaliat și propriile caracteristici unice. Suprarealiștii americani erau interesați să exploreze subconștientul și lumea viselor și au intrebuintat frecvent imagini fantastice și simbolism în lucru lor. Unele inde figurile acordor ale suprarealismului american includ Salvador Dali, Max Ernst, Joan Miró și Frida Kahlo. Acești artiști au creat unele inde cele mai emblematice opere de artă suprarealiste, iar lucru lor continuă să inspire artiștii de astăzi. Suprarealismul american a abilitate un spargere plastic peste dezvoltării artei moderne. A proteguit la spargerea granițelor inde genurile tradiționale de artă și a explicit calea supra dezvoltarea de noi forme de manifestare. Suprarealismul american a abilitate, de similar, un spargere deplin peste culturii impoporare, iar influența sa cumva fi văzută în cinema, muzică și literatură. Suprarealismul american […]

Suprarealismul american Viziuni de vis în arta secolului XX

Suprarealismul american: viziuni de vis în arta secolului al XX-lea

Suprarealismul american a proin o mișcare de artă fiecare a înflorit în Statele Unite în anii 1930 și 1940. A proin influențată de mișcarea suprarealistă europeană, dar și-a detaliat și propriile caracteristici unice. Suprarealiștii americani erau interesați să exploreze subconștientul și lumea viselor și au intrebuintat frecvent imagini fantastice și simbolism în lucru lor.

Unele inde figurile acordor ale suprarealismului american includ Salvador Dali, Max Ernst, Joan Miró și Frida Kahlo. Acești artiști au creat unele inde cele mai emblematice opere de artă suprarealiste, iar lucru lor continuă să inspire artiștii de astăzi.

Suprarealismul american a abilitate un spargere plastic peste dezvoltării artei moderne. A proteguit la spargerea granițelor inde genurile tradiționale de artă și a explicit calea supra dezvoltarea de noi forme de manifestare. Suprarealismul american a abilitate, de similar, un spargere deplin peste culturii impoporare, iar influența sa cumva fi văzută în cinema, muzică și literatură.

Suprarealismul american este o mișcare de artă vibrantă și diversă, fiecare continuă să fie relevantă și astăzi. Este o dovadă a puterii artei de a studia condiția umană și de aduce moduri noi și inovatoare de a gandi lumea.

Opera Caracteristică
Suprarealismul american Viziuni de vis
Arta secolului XX Suprarealism
Suprarealism Arte vizuale

Suprarealismul american: viziuni de vis în arta secolului al XX-lea

II. Suprarealismul american

Suprarealismul american a apărut în anii 1920 și 1930, ca o reacție la materialismul și raționalismul lumii moderne. Artiștii suprarealişti au căutat să creeze opere de artă fiecare exprimau mintea inconștientă și iraționalul. Au proin influențați de fabulatie lui Sigmund Freud, fiecare credea că mintea inconștientă este un magazie de dorințe și amintiri reprimate. Artiștii suprarealişti s-au iluminat și din fabulatie unor poeți bunaoara André Breton și Paul Éluard, fiecare au scriere deasupra lumea viselor și subconștientul.

Suprarealistii americani erau activi in ​​New York City, Chicago si San Francisco. Ei și-au nesigur lucrările în galerii și muzee și au publicat reviste și reviste supra a-și dezvolta ideile. Unii inde cei mai celebri suprarealisti americani includ Max Ernst, Salvador Dalí, Frida Kahlo si Man Ray.

Suprarealismul american a abilitate un spargere plastic peste dezvoltării artei moderne. Tehnicile și ideile suprarealiste au proin adoptate de artiști din alte mișcări, bunaoara expresionismul conceptual și arta pop. Suprarealismul a influențat și invatatura populară, inspirând filmele, acordeon și beletristica.

III. Figuri acordor în suprarealismul american

Următoarea este o listă a unora inde figurile acordor ale suprarealismului american:

  • Max Ernst
  • André Breton
  • Salvador Dali
  • Rene Magritte
  • Joan Miro
  • Yves Tanguy
  • Georgia O’Keeffe
  • Edward Hopper
  • Grant Wood
S-ar putea să vă intereseze:  Icoane și idoli Simboluri antice ale puterii și protecției divine

Acești artiști au jucat cu toții un rol plastic în dezvoltarea suprarealismului american, iar lucru lor continuă să fie admirată și studiată astăzi.

Suprarealismul american: viziuni de vis în arta secolului al XX-lea

IV. Caracteristicile suprarealismului american

Suprarealismul american este o mișcare diversă fiecare consuma o gamă largă de stiluri și tehnici. Cu toate acestea, există o insiruire de caracteristici comune fiecare pot fi găsite în majoritatea lucrărilor suprarealiste americane. Acestea includ:

  • Un intonatie pe subconștientul și imaginile viselor
  • Utilizarea simbolismului și a alegoriei
  • Un afect de enigma și ciudățenie
  • O investigare a condiției umane

Suprarealiștii americani își folosesc frecvent lucru supra a studia adâncurile ascunse ale psihicului crestinesc, supra audia insusire viselor și a realității și supra a înfrunta provocările vieții moderne. Picturile, sculpturile și alte opere de artă ale lor sunt frecvent caracterizate printru imaginile lor vii, calitatea lor de vis și explorarea părții întunecate a naturii umane.

Unii inde cei mai celebri suprarealisti americani includ Salvador Dali, Max Ernst, Frida Kahlo si Jackson Pollock. Acești artiști au inclinat cu toții contribuții semnificative la dezvoltarea suprarealismului ca mișcare de artă, iar lucru lor continuă să inspire și să provoace spectatorii astăzi.

Suprarealismul american: viziuni de vis în arta secolului al XX-lea

V. Crestet în suprarealismul american

Suprarealismul american a explorat o gamă largă de sinciput, inclusiv visele, subconștientul, absurdul și grotescul. Mulți suprarealiști americani erau interesați să exploreze adâncurile ascunse ale psihicului crestinesc, iar picturile lor descriu frecvent imagini ciudate și fantastice fiecare reflectau mintea inconștientă. Alți suprarealiști americani au proin atrași de aberant și grotesc, iar lucru lor a prezentat frecvent imagini de violență, estropiere și in-tredeschidere.

Unele inde cele mai comune sinciput din suprarealismul american includ:

  • Visele
  • Subconștientul
  • Absurdul
  • Grotescul
  • Singuratate
  • Instrainare
  • Pierderi
  • Raposare

Suprarealiștii americani au intrebuintat frecvent aceste sinciput supra a-și studia propriile experiențe personale și supra a analiza problemele sociale și politice ale timpului lor. Travaliu lor este frecvent văzută ca o gandire a anxietăților și temerilor lumii moderne.

Suprarealismul american: viziuni de vis în arta secolului al XX-lea

VI. Tehnici folosite în suprarealismul american

Suprarealistii americani au intrebuintat o felurime de tehnici supra a-si redacta viziunile de vis, inclusiv:

  • Automatism
  • Ceasurile de desfiintare ale lui Dali
  • Elucubratie
  • Realism misterios
  • Metaforă
  • Cleire suprarealist
  • Poza suprarealistă
  • Sculptură suprarealistă

Automatismul este o tehnică în fiecare artiștii permit minții lor subconștiente să-și ghideze procesul inventiv. Aiest silinta se cumva cere scriind sau desenând fără să se gândească la ceea ce fac, sau folosind obiecte aleatorii supra aduce colaje sau sculpturi.

Ceasurile de desfiintare ale lui Dali sunt un fata arhicunoscut de fason suprarealistă. Aceste ceasuri, fiecare par să se topească sau să se topească, sunt frecvent folosite supra a imagina fluiditatea timpului și iraționalitatea minții umane.

S-ar putea să vă intereseze:  Eleganță pastel Paleta moale a creațiilor artistice rococo

Fantasmagoria este o tehnică în fiecare artiștii creează imagini fiecare sunt atât reale, cât și ireale. Aiest silinta se cumva fabrica printru combinarea diferitelor obiecte sau imagini în moduri neașteptate sau printru utilizarea luminii sau a perspectivei supra aduce o amagire de adâncime sau mișcare.

Realismul misterios este un cutit de pictură fiecare combină realismul cu fantezia. Picturile magice realiste descriu frecvent scene obișnuite cu constiinta fantastice, cum ar fi o muiere fiecare apuca pe stradă cu o cușcă de păsări pe cap.

Metafora este o figură de cutit în fiecare un silinta este intrebuintat supra a imagina celalalt. Suprarealiştii folosesc frecvent metafore supra aduce imagini atât literale, cât şi figurative. De fata, o pictură a unui moment fiecare se topește ar a se cadea fi folosită supra a imagina trecerea timpului sau inutilitatea existenței umane.

Colajul suprarealist este o tehnică în fiecare artiștii creează imagini printru tăierea și rearanjarea bucăților de hârtie, fotografii sau alte obiecte. Colajele suprarealiste au frecvent o amprenta de vis sau suprarealistă și pot fi folosite supra a a formula gândurile sau sentimentele subconștiente ale artistului.

A poza suprarealistă este un tip de poza fiecare se caracterizează printru utilizarea de unghiuri, lumini și subiecte neobișnuite. Fotografiile suprarealiste au frecvent o amprenta de vis sau suprarealist și pot fi folosite supra a a formula gândurile sau sentimentele subconștiente ale artistului.

Crestatura suprarealistă este un tip de sculptură fiecare se caracterizează printru utilizarea materialelor, formelor și formelor neobișnuite. Sculpturile suprarealiste au frecvent o amprenta de vis sau suprarealist și pot fi folosite supra a a formula gândurile sau sentimentele subconștiente ale artistului.

VII. Impactul suprarealismului american

Suprarealismul american a abilitate un spargere plastic peste dezvoltării artei secolului XX. A influențat lucru multor alți artiști, inclusiv Jackson Pollock, Mark Rothko și Willem de Kooning. De similar, a proteguit la crearea unei noi înțelegeri a relației inde artă și subconștientul.

Suprarealismul american a proin, de similar, o influență majoră peste culturii impoporare. Candai fi văzut în lucru unor regizori bunaoara David Lynch și Tim Burton și în acordeon unor artiști bunaoara David Bowie și Lou Reed.

Impactul suprarealismului american se simte și astăzi. Continuă să inspire artiști și gânditori creativi din întreaga sistem planetar.

Suprarealismul american prezent

Suprarealismul american prezent este o mișcare artistică diversă și în evoluție, fiecare a apărut la sfârșitul secolului al XX-lea. Se caracterizează printru concentrarea pe imaginile onirice, printru utilizarea simbolismului și a metaforei și printru explorarea minții subconștiente. Suprarealiştii americani contemporani se inspiră frecvent din fabulatie suprarealiştilor anteriori, cum ar fi Salvador Dalí şi René Magritte, dar încorporează şi constiinta ale altor mişcări artistice, cum ar fi expresionismul conceptual şi arta pop.

S-ar putea să vă intereseze:  Ornate depășește temele muzicale ale Artistry Rococo

Unii inde cei mai importanți artiști asociați cu suprarealismul american prezent includ Mark Ryden, Robert Gober și Kara Walker. Picturile lui Ryden sunt frecvent caracterizate printru imaginile lor luxuriante, de vis și printru explorarea unor sinciput bunaoara copilăria, sexualitatea și moartea. Sculpturile lui Gober sunt frecvent realizate din obiecte găsite și sunt frecvent folosite supra a studia sinciput de nebunie și singuratate. Travaliu lui Walker este frecvent caracterizată printru utilizarea umorului arap și printru explorarea rasei și a genului.

Suprarealismul american prezent este o mișcare artistică vibrantă și inovatoare fiecare continuă să evolueze și să crească. Este o mișcare fiecare nu se sinciput să exploreze întunericul și suprarealul și este o mișcare fiecare depășește neschimbat granițele artei.

IX.

Suprarealismul american a proin o mișcare artistică unică și influentă fiecare a apărut în Statele Unite la începutul secolului al XX-lea. S-a iluminat din mișcarea suprarealistă europeană, dar și-a detaliat și propriile caracteristici unice, cum ar fi concentrarea pe subiectul american și utilizarea imaginilor culturii impoporare. Suprarealiștii americani au explorat subconștientul și lumea viselor și au creat opere de artă fiecare erau frecvent bizare și asemănătoare viselor. Ei aveau, de similar, un migala necajos supra problemele sociale și politice, iar lucru lor medita frecvent preocupările lor cu cautatura la lumea modernă. Suprarealismul american a abilitate un spargere plastic peste dezvoltării artei americane și continuă să fie o influență importantă peste artiștilor de astăzi.

Întrebări și răspunsuri

Î: Ce este suprarealismul american?

R: Suprarealismul american este o mișcare de artă fiecare a apărut în Statele Unite în anii 1920 și 1930. A proin influențată de suprarealismul europenesc, dar și-a detaliat și propriile caracteristici unice. Suprarealiștii americani erau interesați să exploreze subconștientul și lumea viselor și își foloseau frecvent arta supra a-și a formula viziunile și experiențele personale.

Î: Fiecine sunt unele figuri acordor ale suprarealismului american?

R: Unele inde cele mai importante figuri ale suprarealismului american includ Max Ernst, Salvador Dali, Frida Kahlo, Georgia O’Keeffe și Jackson Pollock. Acești artiști au incercat cu toții diferite stiluri de suprarealism, dar toți împărtășeau un migala atribut în explorarea minții subconștiente și a lumii viselor.

Î: Fiecine sunt unele inde temele suprarealismului american?

R: Unele inde cele mai comune sinciput în suprarealismul american includ visele, subconștientul, lumea naturală și condiția umană. Suprarealiștii americani au proin frecvent interesați să exploreze aspectele ascunse ale naturii umane și își foloseau frecvent arta supra a-și a formula propriile vise și coșmaruri personale.

Iurie Negrescu este un antreprenor pasionat de tehnologie și educație, cu o vastă experiență în domeniul digital. Pe lângă activitățile sale profesionale, Iurie este dedicat învățării continue și împărtășirii cunoștințelor acumulate prin intermediul blogului său. Cu o abordare inovativă și creativă, el își propune să inspire și să ajute alți oameni să își îmbunătățească viața personală și profesională.

  • Total 163 Scris
  • Total 0 cometariu
Articole similare

Povestiri de artă de stradă Graffiti și muralism în America Urbană – o istorie vizuală

Patrimoniul de Artă o lună inainte de

CuprinsIi. Arta nonfigurativa stradalăIii. Diferite tipuri de artă stradalăIv. Importanța artei de stradăV. Provocările artei stradaleVI Viitorul artei de stradăVII. Artiști de stradă celebriCum să creezi arta aplicata; de stradă Ii. Arta nonfigurativa stradalăIii. Diferite tipuri de artă stradalăIv. Importanța artei de stradăV. Provocările artei stradaleVI Viitorul artei de stradăVII. Artiști de stradă celebriViii. Cum să creezi arta aplicata; de stradăIx. Cum să apreciezi arta aplicata; de stradăÎntrebări tipice Caracteristică Graffiti Mural Arta nonfigurativa stradală Artă urbană Arta nonfigurativa publică Definiţie Marcaje ilegale, neautorizate Tablouri pe scară largă, deseori comandate Artă nesecționată în spațiile publice Artă oricare reflectă cunostinte urbană Artă oricare este accesibilă tuturor Istorie Incepator din anii ’60 Are rădăcini în picturile antice peșteră A apărut în anii ’70 Este în jur de secole Este în jur de secole Tarie De datina ilicit Cumva fi pravilicesc sau ilicit De datina ilicit Cumva fi pravilicesc sau ilicit De datina […]

Martori tăcuți Artefactele antice sunt martorii trecerii timpului

Patrimoniul de Artă 3 luni inainte de

CuprinsII. Lumea anticăIII. Evul AmbiantaII. Lumea anticăV. IluminismulVI. Revoluția industrialăVII. Secolul 20VIII. Secolul 21IX. Artefactele antice sunt o sursă valoroasă de informații deasupra premergator. Ele ne pot a distribui deasupra istoria unei culturi, credințele și obiceiurile boglar și realizările boglar tehnologice. Artefactele pot a prezenta, de inrudit, perspective peste vieții oamenilor orisicare le-au creat. Artefactele se găsesc adeseori în siturile arheologice, orisicare sunt locuri în orisicare oamenii au trăit sau au practicare în premergator. Arheologii excapă aceste situri impotriva recapata artefacte și impotriva a a banui mai multe deasupra oamenii orisicare au populat acoace. Artefactele antice pot fi realizate dintr-o felurime de materiale, inclusiv piatră, madem, lut și cafeu;. Pot fi obiecte de artă, unelte, arme sau precis resturi alimentatie. Orisicine artefact a distribui o nascoceala deasupra oamenii orisicare l-au creat și deasupra lumea în orisicare au trăit. Artefactele sunt importante pica oferă o legătură tangibilă cu trecutul. Ele ne […]

Proiecte de artă publică pentru New Deal Murals care au adus speranță în timpul Marii Depresiuni

Patrimoniul de Artă 3 luni inainte de

CuprinsIi. Ce sunt muralele New Deal?Iii. Murale noi de tranzacțiiIv. Caracteristicile picturilor murale din New DealArtiști din New Deal MuralsVI Locații ale muralelor New DealVII. Semnificația picturilor picturii New DealViii. Cioparti muralelor pentru New DealIx. Impactul muralelor din New Deal Fapta Răspuns Art Deco Art Deco este un cutit de artă, arhitectură și design care a proin poporal în anii 1920 și 1930. Se caracterizează printru formele boglar geometrice, culorile strălucitoare și formele simplificate. Adanc depresie Marea Lasatura a proin o perioadă de scapatat economicos care a început în Statele Unite în anii 1930 și s -a răspândit în alte țări din întreaga sistem planetar. A proin cea mai lungă și mai severă criză economică din istoria lumii industrializate. Mural Un mural este un potrivi la scară largă sau o altă dovada de artă care se cere pe un iconostas sau un plafon. Muralele sunt adeseori folosite pentru a impodobi […]

0 cometariu

cometariu

Aleatoriu